陳信宏的文字集：）

标题 阿信藉情歌《超人》献超人
————————————————————————————阿信藉情歌《超人》献超人
网路上发表文章悼念李维

【简竹君╱台北报导】「超人」克里斯多夫李维日前因心脏衰竭过世，「五月天」下月 初将发行的新专辑《神的孩子都在跳舞》却赫见一首《超人》。阿信说这歌早就完成，运用《超人》的桥段，写的却不是超人或李维，但由於对超人感情很深，他在网路上发表一篇《超人走了》，悼念「银幕上最强壮的人类」。

演出《超人》系列电影的李维，九年前因坠马导致全身瘫痪，本周一心脏衰竭过世，得年五十二岁。阿信回忆，这几年看到瘫痪的超人，虽然坐在轮椅上，却总是满脸微笑，所以他写道：「今天的世界已经没有这位超人了，却留下他要告诉我们的不朽传说，即使是身在最脆弱无用的躯壳里，却还是可以有著超人的意志。」

全世界的回忆
对於《超人》，阿信说：「没有人没看过吧？他是全世界人类共同的快乐回忆啊！」他解释超人不仅是人类超越极限的象徵，譬如能飞天遁地，或单手把车子举起，更代表正义得以伸张。他叹口气说：「现在世界这麼乱，若多几个超人有多好。」不过新专辑中的《超人》，却与这些都无关，他说：「这是一首情歌，大意是说，每个男生都想成为女友心目中的超人。」

九月完成作品
这首《超人》由冠佑（谚明）作曲，阿信填词，歌词借用了一些电影桥段，例如：「世界如果被残酷攻击，只要给我一座电话亭。」歌曲大约於八月开始构想，九月完成，不料「超人」李维十月骤然过世，虽然歌不是为超人所写，阿信却在网路文章的最後
写著：「给我们心中的超人！」让情歌《超人》很有向「超人」李维致敬的味道。

2004 10/16苹果日报

【野葡萄文学志】2005 NO.09 存在主义摇滚客--五月天阿信 

　　　在音乐路上，由独立乐团走到有足够力量喊出「摇滚万岁」的主流音乐团体... 

　　　　　　「五月天」的主唱--阿信说，自己在创作过程里，常常必须与文 
　　　　　　字对抗，经历实验与组合的过程。他思索人与世界的关系--观察 
　　　　　　存在的姿态与感应灵魂的重量。并将艰涩的生存课题，转换为易 
　　　　　　於倾听的音乐符码，简单却深刻地深入乐迷心中。 
灵魂的喜怒哀乐在本质上是相同的，是後天的养成才使得人们对於美学、态度表现与行事风 
格等有不同的反应。这样的理解对我的创作产生了一些影响。　野：以独立乐团起家的「五月天」，在气质和音乐走向上较为清新，比较没有大家对於典 
　　　型摇滚文化想像，充满「危险」和「边缘」的元素，这是为了区别「五月天」乐团风 
　　　格的一种策略吗？ 

阿信：「五月天」其实是对摇滚的次摇滚--也就是说如果摇滚是对既有制度的颠覆的话，那 
　　　麼「五月天」就是对这个颠覆的再颠覆。例如，你要让电脑中毒的话，你必须也要是 
　　　一只电脑病毒，还不能是别种病毒。我觉得对「五月天」来讲，最初并没有想到要怎 
　　　麼立志去「改变世界」。只是我们发现大部分的人都活在一种「理所当然」的状态里 
　　　。人们很少去怀疑这些的状态背後的真相。於是我们想要影响一些人们的看法，也试 
　　　著让别人开始中毒。 

　野：你刚有提到一些「理想世界」和「改变世界」的字眼，关於，拥有自省的精神这件事 
　　　，对你而言很重要吗？ 

阿信：就像我们看球赛，一定都会选择一个球队来支持，有了你关心的球队，比赛的输赢和 
　　　过程才显得有意义，比赛才会精采。人一定得要有立场，有立场才会有观点，面对的 
　　　事物才会有意义。那麼，人生就像是场球赛，有立场是不可回避的，人生也因为选择 
　　　才会有热情和悸动。再回到你的问题，活在这个世界上，我选择我关心的事物并投入 
　　　，把自己瞩意的球队--决定下注在这场人生的比赛里，生命於是变的很有意义。 

　野：许多人觉得你的样子很日系，但是创作的词曲又往往能充分反应台湾年轻世代的生活 
　　　经验，你有自觉自身的外在风格和创作题材的特色吗？ 

阿信：我会日系喔？我觉得自己的样子还蛮台的（笑）。我看《台湾龙卷风》，也很爱岩井 
　　　俊二的《情书》，可能这些元素都会在我身上作用。只要有机会转到这些频道，我就 
　　　会看看，没有想那麼多。我什麼都会接触，不会先想到类别与定位地就依直觉喜欢一 
　　　些事物。你不也会这样吗？ 

　野：嗯。可是我不日系啊！ 

阿信：（笑）。你知道吗？其实每个灵魂原初的样子都是一模一样的，只是从妈妈卵子受精 
　　　後，具体的生命体开始形成，灵魂撞进躯壳里，而躯壳会经历不同的生命的故事，才 
　　　慢慢地把灵魂雕塑的具有不同性格。灵魂的喜怒哀乐在本质上是相同的，是後天的养 
　　　成才使得人们对於美学、态度表现与行事风格等等有不同的反应。这样的理解对我的 
　　　创作产生了一些影响，所以我会以「同理心」来进行创作。例如，我们不同性别、不 
　　　同年次，但是我们的喜怒哀乐都是一样的，所以我能同理差异之下的共同原则，也能 
　　　知道不同性格里灵魂的原貌。 

创作过程里，我常常必须与文字对抗。如果一句语意有一千种说法，那我想选择出一个最合 
适的表达。创作，就是实验与组合的过程。 
好看」的小说不容易找到，技巧生涩或题材无聊的小说，会让人觉得很虚。一个人的 
 
 

　野：作为词曲创作者，必须擅於运用文字。谈谈你找寻创作灵感的阅读喜好。　　 

阿信：创作过程里，我常常必须与文字对抗。如果一句语意有一千种说法，那我想选择出一 
　　　个最合适的表达。创作，就是实验与组合的过程。我喜欢看「好看」的小说，但是「 　　好看」的小说不容易找到，技巧生涩或题材无聊的小说，会让人觉得很虚。一个人的 
 
 
 
2【存在主义摇滚男--五月天阿信】  
 　　　创作会很残酷地曝露你的生活经验。我後来就开始喜欢看科学类的书籍，像我今天就 
　　　随身带了一本《化学元素王国之旅》。因为观察事物并发现真相真的很有趣，我想知 
　　　道趋近最真实的样貌是什麼。另外，我也很喜欢白先勇、春上村树跟朱少麟的作品， 
　　　我最近刚读完朱少麟的新书《地底三万呎》。 

　野：什麼时候开始读这些作品？谈谈这些作家的作品对你的影响。 

阿信：会知道朱少麟的作品，是我几年前回到已毕业的大学时，我的教授跟我说很多同学都 
　　　在看《伤心咖啡店之歌》。学生时代，我一头栽进搞乐团的世界，当时与一些事物就 
　　　产生了一些距离，所以，在《伤心咖啡店之歌》和《燕子》很风行的年代里，我没来 
　　　得及读到这二本书。这次有机会先读朱少麟的新作--《地底三万呎》，是在由马来西 
　　　亚飞回台湾的途程读完的，後来我自己还写了一封mail跟朋友谈我读完的想法，信的 
　　　名称叫＜万呎高空、探索地心＞。由於我一开始就是直接进来朱少麟那个地底三万呎 
　　　的世界，这反而是很特殊的阅读经验，因为没有她之前作品的想像与负担，你会觉得 
　　　看到的影物和闻到的空气，全都是新鲜的，令人印象深刻。後来我也回头读了《伤心 
　　　咖啡店之歌》。 

　野：八月九日，你与朱少麟对谈，你们聊了什麼，词曲工作者与天生的写小说的好手，激 
　　　出什麼样的火花？ 
　 
阿信：主要是聊了文字与创作。我能察觉到她建构的世界和独有的幽默。我觉得朱少麟的魔 
　　　法在於，她由文字建构成的世界，会在你心理变成一个真实空间。她笔下的世界，有 
　　　自己的一种生活、一套法律、一组价值，甚至是也会生成疆土与气候等等。明明被书 
　　　写而存活在另一个空间的人，却又跟你一样吃面线羹。令人既亲近又疏离、既熟悉又 
　　　陌生。她会在你心里挖很大的一个窟窿去峪造一个奇异的王国。有一些作品是你觉得 
　　　喜欢，读来轻松，但快乐过後也就忘了。但朱少麟撰写出来的人物会让你与其对话。 
　　　我相信很多读者会在心理与他的「吉儿」、「海安」、「马蒂」，不停地互相盘问。 
　　　我很喜欢她创造的故事和独有的幽默感--我觉得她是极为幽默的。然而，幽默不等於 
　　　搞笑，好的幽默是藉由自嘲的方式，来看见真正人群里真正的自己。 

　野：请你试想，谁被邀请合作《野葡萄文学志》的封面人物，会让你有想翻阅内容的动机 
      呢？ 

阿信：女Ｆ４吧（笑）……。不行不行，我要认真想一想。我觉得我们里面玛莎很适合。他 
　　　听的音乐、读的书和看的电影，都很有自己的看法与解读，高中时，都是他带我去认 
　　　识很多电影与西洋音乐，这个人很有挖掘的价值，我被他们几个影响很大。还有，我 
　　　觉得「白米炸弹客」--杨儒门如果上封面我也会很想看。因为我们一样生长在台湾， 
　　　可是他对农村环境和农业发展的观察很清醒，他有自己独到的态度与方法。我觉得在 
　　　这个时代时保持清醒很重要。在这个世界上，许多「梦境」是由商人和政客制造的， 
　　　所以大家都感染与浸淫在一样的梦境里，甚少自觉。因此，保持清醒很重要，要清醒 
　　　地去创造自己的梦境。 

若非经由这些破碎的皮毛组成完整的一张表皮，我们又如何能涉透表皮之下的自己，而进入 
灵魂。 

　野：观察你早期在五月天作品中的歌词创作，会感受到你一直在思索与探问这个世界。歌 
　　　词里写到台湾年青世代的情感、朋友与生活等等，会听见年轻生命里压抑的冲动，然 而，现在转向较为坦白与饱满的诠释，谈谈你这些时间，对自己人生历程转变的看法 
　　　。 

阿信：我对这个说法很感兴趣，第一次有人这麼直接指出这样的变化。这种改变当然有二个 
　　　可能性，一个可能是我的文笔进步了（笑），更能把贴近想法的东西创作出来。第二 
 
 
3 【存在主义摇滚男--五月天阿信】  
 　　　，创作就是，即便我们看见的都是外在形式，但是终将进入灵魂。这就像是以前新生 
　　　入学时，都要自我介绍，每个人都会用血型、星座、身高体重、自己喜欢的牌子或是 
　　　自己以前念什麼学校等等，来让别人理解我是谁。我们大概是担心，如果把外在的形 
　　　式剥除後，我们自己到底还剩下什呢？可是，若非经由这些破碎的皮毛组成完整的一 
　　　张表皮，我们又如何能涉透表皮之下的自己，而进入灵魂。我一直都在练习，如何以 
　　　词句清楚表达想法，使之浮现出最靠近自己灵魂的轮廓。现在大家能够看到或听到这 
　　　个好像较为坦白的我，大概是因为我把喃喃自语转为比较明确的说法，於是直接与坦 
　　　白就被更理解与察觉。像这张即将发行的转辑，就超坦白！这次在最新创作过程的最 
　　　後阶段，有一天半夜，我在无人的录音室做最後的工作确认时，一种油然而生的感动 
　　　压垮了我的理性，我突然变的很激动，这大概是接近自己的一次创作吧！ 

　野：在你创作歌词里，能察觉你在诘问这个社会体制，例如：《轧车》、《风若吹》、《 
　　　晚安地球人》或《倔强》等作品。那麼对於「婚姻」这样的体制，你的看法是？ 

阿信：我对某些感情的形式是有需求的，但还没有想过是不是要进入「婚姻」这样的制度内 
　　　。我觉得所谓感情的形式，大概就是我处於在充满许多羽毛飘逸的空间里，觉得很舒 
　　　适，不会想到羽毛降落地面的那一刹那。关於一些外在的某些制度，在我还没有准备 
　　　好要面对时，就会先维持现况。 

　野：你小的时候，家里曾开设唱片行，由你现在的创作领域里回溯过往，音乐专辑很早就 
　　　是你随手可得的「玩具」，你觉得这个经验与你的关系是什麼？ 

阿信：我在小学三年级时，那时候周三下午是不用上课的小周末。有一次小周末，我坐在黄 
　　　昏没开灯而发黑的客厅里，听著歌曲，突然间有一种很奇异的感觉--歌词里描述的东 
　　　西明明都真实存在，却没有形体，当歌手唱出某些歌词时，那句词的描述就立即消逝 
　　　了，可是立刻又有新的句子进来。音乐旋律在空间里，是不具体的，却令我很有感觉 
　　　。这是一个很特别的记忆，我想那时自己大概知道音乐与我的关系会是什麼了。 

　野：在访问同时，正值台湾夏季音乐盛事热闹展开的夏季暑期，请你回想由独立乐团时期 
　　　一路走来，如今的你，如何看待「海洋音乐祭」与「野台开唱」？ 
　 
阿信：我在五月天的Blog上有写过一些想法：『１９９７年的野台开唱，是五月天的天字第一 
　　　场演出。表演结束的晚上，我的眼睛直愣愣的盯著几个小时前热闹非凡，而此刻空无 
　　　一人的舞台，那一夜，想了好多，自己的未来，乐团的未来。遥远遥远的以後会不会 
　　　有人记得我　在这个寂寞的星球，曾这样的活过　那年的野台开唱……。如今的「北 
　　　区大专摇滚联盟」，已经扩张成「全国摇滚联盟」，野台开唱也一年比一年有声有色 
　　　，一唱三、四天，几百个不同曲风的乐团轮番上阵叱叱风云。不只有台湾的乐团，还 
　　　有更多国际级的演出……。越来越多的乐团以独立的方式，或与唱片公司合作，发表 
　　　自己的唱片……。我和怪兽之前也在滚石唱片，努力的创造後援给一些有想法的创作 
　　　人，一步一步，将会有更多的玩音乐的年轻人被听见，而他们，将慢慢改变这个世界 
　　　……。这群爱音乐玩音乐的人们，写下了历史，改变著世界。』　　  
 
 
 采　访　侧　写 
摇滚男儿得冒点油！ 

＊采访阿信，正是中国情人节七夕的前一天晚上与当天。阿信背著他的黑色书包，捧著他心 
　爱的地球仪走进摄影棚，他的书包里，装了《蓝侬回忆》、《涡虫》与《化学元素王国之 
　旅》三本风格迥异的书籍。而那座地球仪，因为太可爱，就被邀请入镜，也就是画面上看 
　到的这只黑色地球。 

＊在阿信为《野葡萄文学志》拍照期间，化妆师趁空档拿吸油面纸帮阿信整理。阿信一边乖 
　乖被摆布，一边装酷地说：「摇滚男儿要多少要冒点油才行。」 

＊八月十日下午，「五月天」团员一连接受五间媒体的采访，拍摄工作持续到当晚十一、二 
　点才当一段落。之後，他们还要赶在隔天下午搭机到美国以前，先转战到录音间连夜赶工 
　。整天工作下来，已经疲累不堪却仍然极有礼貌的「五月天」顶著红红的眼，在离开摄影 
　棚前跟工作人员一一道谢，展现十足亲和力。由於阿信另外接受《野葡萄文学》专访，於 
　是留下陪小编先行度过七夕的第一个约会，之後再赶回到录音间与四位团员会合。即便在 
　那麼深的夜里，阿信仍认真思考与回应每个问题。敬业精神和具深度的回应，令人印象深 
　刻。 

一一一一一一一一一一一一一 
阿　信　的　推　荐　阅　读 
一一一一一一一一一一一一一 
朱少麟一一《地底三万呎》、《伤心咖啡店之歌》 
 

 

标题诚品好读..绝妙好词
时间Tue Jul 20 18:23:29 2004
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第一主打歌?新世代玩团阿信
「如果你对世界不满，用音乐改变你能改变的人」
好读：请谈谈写歌这件事对你的意义？
信：他可能是我这一生中觉得最有成就感、最有趣的一件事。在传递的过程中，你是不是有够多的内容、灵魂够不够坚强巨大，而你要怎麼用最低的失真度、用最精确无误的方式传递一首歌，都需要非常多的思考及琢磨。

好读：你的情歌歌词自成一格，好像不管世界如何黑暗及毁灭，爱情都将会是最後的救赎？

阿信：我对这个世界的感觉跟"?"图一雄这位漫画家满像的，大抵上就是要走向毁灭的，可能是我开始写歌的觉醒过程，刚好遇到世纪末的气氛。我常常会想我们到这个世界上走这一趟有什麼意义，消耗掉成吨的粮食却始终於什麼也不能留下，什麼也不能带走。既然如此，活著就尽力去感受，而爱情是当中能量最强大的一种。

我写的爱情也有荒芜苍凉的一面＜爱情万岁＞，不忠的一面＜纯真＞，但是无论如何，是最令我们活得真实的一项事物。

好读：你的歌词有些很犀利很批判（＜赌神＞＜雌雄同体＞＜借问众神明＞）、很愤怒很不满（＜别惹我＞＜摇滚本事＞＜我＞＜闯＞）很猛很没有明天（＜轧车＞＜叫我第一名＞＜Hosee＞＜黑白讲＞＜风若吹＞），和情歌的甜美诗意截然不同？

阿信：我想五月天的歌没有什麼强烈的意识形态，我也不反对听的时候就当「泡泡糖音乐」吧，开心地听就好！可是我们还是传达了五月天的意识形态。我们会讲出来的话，或从歌里散发出来的讯息，应该多少有包含了一些软性的价值观。例如＜借问众神明＞中「不用百万大富贵议员立委吃百面」的句子，就是觉得电视上那些民意代表真是胡搞而写下的。我也常常逼自己去挑战不同的题目，例如家庭，我写了＜候鸟＞：「冰箱上有字条 / 桌上有菜 / 电锅里面有饭 / 没有人在」，应该就是我们这一代人对家的理解。

关於性别，就写＜雌雄同体＞去唤醒、去揣摩身体里的另一灵魂，试著让大家去接受甚至享受所谓的「不男也不女」的暧昧情境。以最大的野心来说，我尝试用生活经验、阅读经验、揣摩及幻想，去补满华语音乐的一些角落，或者说，我想要经营一个充满五月天的价值观的世界。

好读：＜憨人＞、＜轧车＞很能代表时下年轻人的心声，你如何掌握、揣摩？

阿信：我自己觉得像＜憨人＞、＜OK啦＞、＜永远的永远＞……这几首歌彼此间隐隐约约有些关联--------里头有一个平凡的小人物，抱持著一般社会所不会重视的梦想，即使被他人视为傻子、疯子，也会勇於去达成理想和目标……

哈！这是我很著迷的一种影像，我很喜欢要追逐一个事物，但还没追到的状态。

几年前我看过一篇报导，说Mr.Children是日本人那个世代心中的「爱与希望」的投射。对我来说，「爱与希望」是很棒的四个字，所以我常写这种题目；但你不能只用一种方式去说。我记得李奥纳多˙狄卡皮欧曾经在一部电影《全蚀狂爱》（Total Eclipse）里演过诗人韩波（Arthur Rimbaud），韩波在他妈妈面前把自己的诗丢到炉火里，边丢边说，他发觉自己要变成一个诗人，而要变成一个诗人就是「不只要做自己，还要做每个人」。这对我有个提示就是：对阿，我如果想要用我写的东西去感动、或征服别人的话，那就要变成他们才有办法------就像要变成电脑病毒才能让电脑中毒一样。

好读：在你的词作里，反叛的意味一直都在，只是没有很外显地和五月天的形象连在一起。你怎麼看待所谓的摇滚精神？

信：会不会是公司找给我们的宣传服不是那种皮衣铁鍊的，哈哈！可能我们比较习惯给苦的东西包糖吧？我很喜欢的一种态度叫「坏宝贝」，就是又坏又让人喜欢。意思是说，我们会赞成你跟妈妈说要去补习、却跑去看电影--------只要没有人受到伤害，而你又很爽就好；但不是鼓励你去坏到让身边所有人都不爽。

因为一味地很悲惨，，好像也是很怪，现在的年轻人应该不会这样。有时候会想不开一下，可是我们比较不喜欢那种一直沉下去的感觉。有一次看到歌迷的来信，觉得真是太有趣了---------终於有人了解我们的歌了：信上面的女学生说，她念的是那种教会女中，然後学校里的修女听到她在听五月天的＜疯狂世界＞时，就很紧张地说「你们不能听阿，这是让人家去自杀的歌阿！」哇，修女居然先听懂了！真高兴，不愧是有灵性修养的人。

对五月天来说，摇滚是一种沟通的方法，一个改变的力量。念大学时在《破报》上看到一句扭转我的想法的话：「另类不等於真理」，在我们满头大汗以为在颠覆、在对抗、在另类的时候，我们真的确定真理在我们这一方吗？一味的嘶吼跟呐喊，有时候反而会让人家关起门来。上一代的摇滚如果是对抗的话，我们认为这一代的摇滚是沟通，如果你对世界不满的话，用音乐改变你能改变的人，他们将会让世界改变更多。（采访 / 叶云平．蒋慧仙）

台湾地区知名乐队五月天的主唱阿信刚刚推出了一本摇滚诗集——《Ｈａｐｐｙ．Ｂｉｒｔｈ．ｄａｙ摇滚诗的诞生与转生》，目前已经在内地引进出版。日前，在北京鼓楼脚下的一个颇具特色的咖啡馆内，阿信接受了记者的采访。对于很多人的质疑，他表示，五月天乐队不是假摇滚，而是对摇滚的再颠覆。 

让歌词脱掉音乐的包装 

记：这本书写了多久？ 
信：写了一辈子，哈哈，其实是从我在五月天乐队的创作开始，近7年来的作品，大部分是发表过的歌词，希望通过这本书，抽掉旋律、编曲等所有流行音乐的包装，让大家重新接触我所创作的文字。这本书名为《Ｈａｐｐｙ．Ｂｉｒｔｈ．ｄａｙ摇滚诗的诞生与转生》，所谓“转生”应该是最大的含义。 
记：你觉得自己是一个诗人吗？ 
信：对于这么美好的词，我不敢说我自己是诗人，我希望大家看完书以后自己评判。对我的创作来讲，有一位很重要的词曲作家给我影响，他就是张楚。在我比较小的时候，我一直以为所谓流行音乐就是随口唱，很口语化地讲我的心情，到我读了张楚的文字以后我才发现，在流行音乐、摇滚音乐里，其实可以有这样很有诗意的跳跃，或者包含一些很梦幻的意象。所以我自己在写词的时候，运用了相当多的技法，我觉得这次希望脱掉流行音乐的种种包装跟大家见面。 
记：你希望读这本书的人是你的歌迷还是什么人？ 
信：之前这本书在台湾发行的时候，会有学校的图书馆把这本书列入他们的采购名单，我很高兴。我也特别希望歌迷以外的朋友也能喜欢。 
记：这本书里面图片是不是太多了？ 
信：我觉得在图文书里面，这本书的图片不算特别多。大家的看法不同，我的歌迷会觉得我的照片太少。其实我希望出一本都是文字，没有什么图片的书，但是我也希望比较容易让年轻人接受，现在是图像思考的年代，很多年轻人在文字接受能力上好像逐渐被电脑、网络侵蚀，但是我们还是希望年轻朋友可以对诗、对文学产生兴趣。如果在这个时代要跟这么强烈、庞大的资讯作战的话，就要装备比较好的武器跟防具。就好像如果小孩子不肯吃药，我们就要喂他糖衣包裹的药。 

受张楚、窦唯、唐朝乐队影响 

记：刚才你提到张楚对你的影响，还有没有其他人对你有过什么影响？ 
信：在音乐上，除了张楚，同时期的窦唯、唐朝乐队，对我都很有影响。唐朝有一首歌《月梦》，我听了以后像触电一样，我很喜欢它的歌词，我觉得在音乐里面还是可以包容很多这些人们称之为所谓古文的、好像已经埋在土里的文学，随着音乐我们又可以重新听到它。在音乐之外，我非常喜欢余华这位作家。我觉得好的写作技巧，是使人们愿意接触文学的最好武器。 
记：你提到的这些内地摇滚歌手现在不是沉寂了，就是惹上很多麻烦，你对此怎么看？ 
信：他们是华人音乐世界宝藏级的人物，不管他们的现状如何，毕竟他们曾经杀出过一条血路，我们应该保护他们，让他们有好的环境，回到创作轨道上。 

五月天是披着糖衣的摇滚 

记：现在还是有很多人质疑五月天到底是不是摇滚乐队，你对此怎么看？ 
信：摇滚这个词其实是非常难定义的。可能有人觉得五月天是假摇滚，或者是流行的摇滚，我觉得顶多能说我们是披着糖衣的摇滚，我们的内在还是结实的。你读我的歌词，你可以看到描写爱情的，也可以看到《雌雄同体》这样，描写人总是想往自己对称的性别去游移，你也可以读到描写青少年暴力、飙车、有关想象等等，你可以读到任何题材。我的信心是非常足够的，我觉得如果摇滚是对世界的颠覆的话，五月天是对摇滚的再颠覆。一般人对摇滚总会觉得有距离，我们愿意打破那个距离。 
记：有一天你们会卸下这个糖衣吗？会做一些很非主流的东西吗？ 
信：其实我们一直都做出了一些跟主流有区别的音乐，大家比较不那么熟悉，因为它们肯定不是主打歌，我们对这样的现状也没什么不满。至于什么时候能脱下糖衣，我觉得糖衣如果对你的身体没什么影响，不至于发胖，还能治好病，那就一直披着吧，没关系。我的偶像是披头士乐队，他们的音乐始终很甜美，但依然能够传达人生的喜怒哀乐，可以表达你的愤怒，可以抚平你的创伤。 
记：有人说这本书给人感觉有点小资情调，不够摇滚，你觉得呢？ 
信：毕竟是做一本书吧，总是希望漂漂亮亮的，它是我的第一个文字创作集，我当然希望它穿戴得整齐漂亮的出门见人。我觉得要先流行，才能摇滚，你要先进入这个时代人们心中的核心，你才能一举颠覆所有既定的架构，就像电脑病毒要变成电脑的程序，才能让电脑中毒。“披头士”也是先取得了很好的商业成绩，才能带领整个20世纪60－70年代的年轻人，开始所谓的反战思想等等。这是所谓摇滚革命应该有的进程，如果天都还没亮，你就开始大声摇滚，把大家从睡梦中吵醒，你会引来很多抱怨，但是如果你让大家暖好身，知道要出发旅行了，就会有很好的效果 
n 感谢小时候老师让我背古文 
记：你的歌词里面有很多古典的东西，这个修养从何而来的？ 
信：比如有一首歌《在梅边》，王力宏找我写这个歌词的时候，啥都没说，丢了一套《牡丹亭》ＤＶＤ给我看，很感谢他给我这个恶补。以前我也能看懂古文，不过叫我用古文写，我没有方法。当然我在这里不是误导大家，不是说仅有几个小时恶补就能创作，之前我也说我写了一辈子，是真的，因为我小时候就被老师逼着背古文，早上一到学校就默写，背《出师表》等等，背错一个字就打一下。那时候心里面很怨恨，但是现在回头看看，还是要感谢老师。 
记：为什么台湾流行音乐的市场上能够这么大程度地接受这种文绉绉的歌词？ 
信：内地不喜欢吗？ 
记：内地最流行的尽是《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》之类的。 
信：我相信事在人为，如果我们愿意坚持好的文化。 
记：你是说台湾的音乐人比较努力坚持？ 
信：也不能说是台湾音乐人还是内地音乐人更努力，要是没有张楚、窦唯他们的努力，我如果没有吸收到他们才华的养分的话，我肯定今天写出来的也不一样。我对大众的接受度和审美能力其实是抱着非常乐观的态度。 
记：你觉得最重要的还是事在人为？ 
信：我是这样相信的，也必须这样相信。 
信报记者 唐峥／文 滚石唱片／供图  
 
 

反了，简直是。

一向都是五月天追杀不二良的！

身为五月天的官方网站设计师，明星商品设计师，MP3合作设计师，高中同学，老莱子，
苦命的小奴才，这么多重身份于一身，当然都是要被五月天追杀的。

但是，这一次，不三不四的不二良竟然用漫画来个绝地大反攻！在漫画里面，极尽残酷、
爆笑、漏点、羞辱、虐待之能事，把五月天整得哭笑不得、一把眼泪一把鼻涕，还笑到下
巴脱臼肚子痛。

各位追随守护五月天多年的fans，这种不入流的精美爆笑图文书，一定要每个人都买一本
来销毁才对啊！

不过，销毁前要仔细的看一次，臭不二良怎么用他的美感才华和爆笑天分，把你们心中的
五月天那种高高帅帅、玉树临风的音乐家气质都给毁了！

不二良追杀五月天！看五月天下辈子、下下辈子、下下下辈子，都要组团，然后，找你当
官方网站的设计师，继续虐待你很多辈子！

你的高中同班同学 阿信

 

 

一千个游戏世纪（上）

　
在一望无际的白色地平线上，五个全身罩著僧侣班长袍的旅人，正在经过百万年前原本
是一片海洋之地，他们似乎永远不会疲倦，终于缓缓的步进了一个小村落中。
............................................................................
　
他们缓缓的揭开了袍子，一个米白色的盒子正微微的发著光，那是一个叫做「X BOX360」
的神秘物件。故事先讲到这里，我们要先解释一下我们在地球的背面作的事情。
　
一开始，是一句简单的语言。
　
「只有在游戏里，生命，能够像轮回一般，不停的从头开始。」
　
当生命力降至零点时，倒地长眠，却在下一次按下start键时，靠著一种叫做「接关」的
功能，再一次一次的开始未完的冒险。
　
这个简单的想法，就是「一千个世纪」的MV的故事开端。
想要知道我们在拍摄中发生什么有趣的事吗？想要知道当这个地球文明最高科技杰作
「X BOX360」在没有水电的北非小村落产生了什么有趣故事吗？
　
那就一起期待X BOX360拍摄事件簿的后续发展唷。
　
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝　
　
一千个游戏世纪（中）

　
结束了前一天盐田的拍摄后，我们又一路披星戴月的，穿过了四个台北的距离，终于
脱离了巨大的白色平原，于是在第二天天刚亮的时候，我们扮演的使者，也终于抵达了
我们的主要场景「玛塔玛塔」。
　
拍摄的大队开跋到拥有六千年历史的柏柏人小村庄里，这里没有我们熟悉的村落的元素
，只有满目苍凉的黄土，低调沉稳的负载著村民亘古不变的每一天。
　
我们的到来，好像造成了一阵小小的骚动，小孩子从纵横交错的巷子里一个一个跑出来
，跑到我们周围用热切又好奇的眼光看著。
　
虽然村庄里没有电视，但是他们直觉，真的是很准确。
　
导演正在拍摄，团员们把包裹轻轻的掀开，露出里面的X BOX360时，他们的眼睛马上发亮
，眼神马上投过来我这里，手里做出「握著操纵器前后左右按著」的动作。
　
「没错，臭小子。」我用眼神示意被你猜中了，点头表示你真聪明。
　
当然，接下来是我们最期待的，拍摄「正在打电动的样子」了！这可是在「非洲」打电动
的特殊经历呢，更何况，我们手上有一个超级的大诱惑！
　
我们拿出刚拿到的，热腾腾的X BOX360平台的独家专属游戏，鸟山明监督的「蓝龙」，
准备趁工作的机会，名正言顺的骇一下！
　
你猜到接下来的发展了吗？
　
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝　
　
一千个游戏世纪（下）

　
接下来的故事，我们要从一张照片说起。
　
这大概是你偶尔会收到的那种「世界真妙—住在土屋里的僧侣也爱打X BOX喔」
那种有奇妙照片的转寄电邮。
　
　
这画面的确是满奇怪的，尤其是那群僧侣还是来自台北的名为「五月天」的一群小混蛋。
　
上一篇说到，大家兴冲冲的在导演安排好的洞穴里，各自找好座位，并且拿出早就已经
准备好的「蓝龙」，准备安慰一下许久都没有摸到操纵器的小手。
　
但是，五月天如愿了吗？
画面里，答案很明显了。
　
　
电视，有！
　
X BOX360，有！
　
蓝龙，有！
　
「电，导演，没有让我们玩GAME的电！」
　
　
导演微笑著说∶「忘了这里没有电吗？你们假装打的很高兴的样子，电视画面回去再用
电脑后制吧～。」
　
当场，心里就整个是「靠，靠北～～～非。」都靠你了，北非，害我们根本就是空欢喜
一场。心里整个就是想跟导演说，既然要用电脑后制，那把我们在大鸡腿里面打电动的
样子拍下来，然后后制上北非的背景好了…。
　
好吧，不过还是得努力达成工作，毕竟除了工作人员，还有几乎三分之二个村庄的人
在热切关心著拍摄进度呢，打起精神，好好的演一下吧！
　
下一篇，我们会带大家分享更多有趣的拍摄过程喔！当你舒舒服服的在家里玩著
X BOX360的时候，可得好好的在心里感谢一下台湾电力公司。下回见！

－－五很高兴 我们终究相遇在一起－－  

今年的某一天凌晨，我在某个室内设计事务所，两眼发昏的赶著隔天客户要的图，眼角瞥见我们公司法律顾问的名片，「法律专员温某某，如果我当初念书努力一点就好了，当律师，就不用熬夜到这个田地。」我想。肚子饿得发痛，连滚带爬到楼下街角的便利商店，上著大夜班的店长脸色发白，丹凤眼，满脸胡碴，长发披肩，店里震耳欲聋播著U2，他的名字很好笑，很适合待在便利商店打工，念起来就是「什锦行」，天生该开杂货店似的。

泡面加韩式泡菜，连续三个礼拜，为了早点出头当设计师，忍著点吧，跑电脑业务的那个小蔡，听说为了可以多弹一点吉他，辞了业务，跑去乐器行打工了，乐器行的老板老刘戴著一副眼镜，精明得很，给小蔡很低的工资，小蔡摸摸他的蒜头鼻，说「不管了！」

我独自在没有人的公司里，在公司的手提音响前，想找一首属於自己心情的歌，终究是没有找到，面对著画不完的施工图，最後，又是孤单到天明…。

「时光机」完成後，我常常会想，如果在10年前的某一天，五月天的团员没有相遇，错过了玩音乐的人生，那麼，上面的故事就会是真的吧。好奇著我们５个人会在世界的哪一个角落，过著什麼样的生活，有著什麼样的梦想跟烦恼…？

很高兴，终究我们是相遇在一起，终究我们搞了一个摇滚乐团，终究我们写了一票属於我们的歌，终究有人跟我分享许多的喜怒哀乐。过去这一年，几乎是我人生中最多意外的一年。快乐最多，悲伤也最多的一年。多麼幸福，我们一起在风雨里走过来。

所有知道我的名字的人呀，你们好吗？
把我尽毕生之力的完成的音乐献给你们，新年快乐！

2004.01.19 中国时报
 

ptt留言 (2005-7-26) 2005-7-28 08:21 PM 

《上次上站》07/26/2005 20:23:24 Tue 

谁作的拉面精神专一投入让我佩服的五体投地 
谁创造的大雄与小叮当给我好多安慰的长大到如今 
谁把年轻的短暂跟无奈种成了一片挪威的森林 
谁用全部的经验与精力陪我们不吃不睡把音乐搞定 
谁在电视上拯救了贫穷让谁流下了泪滴 

而谁在芦沟桥头无声的偷袭 
而谁在在东北拥立了儿皇帝 
而谁用平假片假名ps2漫画日剧席卷谁的文化与经济 

他们都来自同一个国度 
他们都来自同一个国度 
而我有我沈默的天平

文字│五月天·阿信

 

「我的小川老师」

 

  他总是一个人走著，拿著黑色的图夹，从学校的另外一头走
来。在他还很远很远的时候，大约两百公尺外，你就知道他正
在皱著眉头了。当然，我们学校没那么大，在两百公尺以外的
人通常还在校外，而且，你也不能真正看到他的脸孔。

  你总是想，如果有蚊子不小心飞过他眼眉之间的领空，一定
会被他两道眉毛中间的皱摺狠狠夹死。因为他总是紧紧的皱著
眉头，以致于他的眉宇越来越高耸，就像小丸子的爷爷被搞到
哑口无言的时候，头上每次都会出现「川」字那样，他从来不
说自己的设计工作。但是偶尔你在课堂上，看到他鲜少出现的
笑容。这时候，都会感觉到他对于热爱的设计，总是坚持而且

  日子久了，一位女同学在背后叫他「小川先生」，我喜欢叫
他「小川老师」，因为我尊敬他又怕他。

  每个星期两次，你总能感觉到下午的设计课，弥漫皱眉头的
气氛，而你就是那只即将被夹死在眉头里的蚊子。

「就是他当掉我的...」

 

  是的，我在他的指导之下，一个人潜入了基隆河腐臭的沙丘，
对著宁夏夜市的每一个招牌纪录跟拍照，用铁丝网与弹性布塑
造了令我自己也一头雾水的概念模型。每次上他的课，我课前
紧张，课中紧绷，课后瘫软，好像参加过越野拉力赛。学校的
紧张，课中紧绷，课后瘫软，好像参加过越野拉力赛。学校的
课业和音乐的工作，更是让我卯足全力也只能夹缝中求生存。
随著我们新专辑的录制工作野火狂烧小屁屁，我缺课的次数像
是等比级数上升。

  期末的时候，他面色凝重的要我下课后留下来。空荡的教室
里，他皱起了招牌的川字眉型，语重心长的问我∶「阿信，你
觉得我该不该把你当掉？」

  他眉心纠结的「小川」在说完了这句话之后，揪成了一个「
大川」。其实看来正统而严肃的小川老师，骨子里竟然也是一
个摇滚青年。他热爱并且涉猎了大量的另类摇滚。他总是说我
们在地下时期的「尬车」很棒，也常在下课后关心我在音乐上
的进展，微笑著鼓励我坚持摇滚，继续创作。话虽如此，但是
我的缺课时数真的太多了。我深知，如果我没被当掉，那么个
性耿直公平的他，还真是无法对其他被当的同学交代。

  「当吧！老师！」呜呼，吾爱设计，但吾更爱这样的小川老
师，就让心中的千言万语沉没在晚风中。夕阳满天火红，我们
站在教室门口，沉默剪影把那年的故事吞进记忆灰暗中。

  后来，我全部的时间都投入了音乐的工作里面了，但是，还
是常常感觉到迷惘，常常不知道自己在作什么？录音工作持续
著，为了一点点细节，常常反覆的磨著。每当工作无解的时候，
总是好像能看到他皱著眉头的表情。

  之后，同学告诉我，小川老师为了思索要不要把我当掉，三
天三夜都睡不好。

 

 

「啊～呜～喔　海洋～」

 

  新专辑如火如荼的录制著，那天的凌晨，终于也累到支持不
了。最后一个离开录音室的我，摇摆著晃进夜色中，钻进小黄
计程车，一路看著窗外的街景在午夜中疲倦的流逝。商店惨绿
的灯光在街角微弱的呐喊著，像是我灵魂的缩影。

  「啊～呜～喔　海洋～」突然间，广播中传来这个歌声，好
像阳光降临了午夜计程车的后座。那个声音，简单乾净，透著
和煦的阳光，甚至能够让人听见东岸的海浪声。在疾驶返家的
车上，我侧耳静听，感觉像是灵被洗涤过。除了感激，还感到
有一点羞愧，关于那些排行榜、销售量、金曲奖和红地毯。他
在东海岸，与一把吉他，无欲无求唱著动人而纯粹的歌。

  突然间，我想到我的小川老师，关于那天夕阳里他的表情，
关于他沉默的坚持与热情。

  一如置身他所设计的展览室，在赤脚感受全黑锻铁的冰冷触
觉时，但胸口却被他的厚实而执著的热情所熨烫，就像他外冷
内热，深怕被人看穿他的热情一样。而同时间世界上正有著无
数的设计师，忘情的操弄著最流行的材料，最讨喜的形式，登
上最大的杂志版面的时候，你知道，至少有一个人，他始终在
诚实的创作，细腻的设计，低声的吟唱著生命之歌。他是我的
小川老师，他挥动著慈悲的笔端与伟岸的想像，擘画出一个又
一个纤细又壮丽的空间，竟像是亘古的堡垒，面向大海，遗世
独立，却总是温柔的等待著疲倦的旅人的来临。

 

  还有，最后我要告诉老师，把我当掉，没有对我放水，是正
确的决定。

                                        二○○六年二月

我们笑看著雁群，飞向更无垠的天空。

双手背在背后，掌心之中，偷偷地握著一颗坚硬的黄色种子。
我紧紧地握住不放，像是追求灵感一般。
终于，手心里不间断的生命热度，
让小小种子越来越不安躁动，
塞满了种子里面的一整个夏天的阳光和雨水，
全都刹时冲破了厚皮，
往天地之间挣脱了，四散了，狂奔了。
爆裂成又香又白的爆米花，
就像灵感绽放在枝头，盛开在平淡枯燥的人生里。

一路在平淡中长大的我，突然就掉进一个不一样的命运里。
这几年来，无数黑夜或白天，书桌就是我唯一的大地。
喜欢用幻想写歌的我，索性就躺在这片书桌上的草原，召唤回忆。
捡起一颗青苹果，咬了一口，才发现不想长大的我，最爱在草原上嚼著酸酸的青涩回忆?

充满著青苹果的味道，这就是我的第一本书，
由于大家不吝啬的鼓励，让我有丰富的收获。
因为这本书，让我认识了更多的人，
也听到了更多对我的创作的不同想法，
突然得到了更多的热情和冲动。
对我来说，我好像是那颗小小的玉米，
突然释放了累积六年的力量，猛力地生长，贪心的想要去触摸云端。

如果你也爱看天空，
你会知道五月的云，都特别顽皮。
早晨的风在草原上吹著，很香很凉，
吹过头发，摸著脸颊。
你就这么躺在我的身旁，
我们一起唱著一首又一首的青春交响曲，望著天空。
视线的角落，闯进一只单飞的雁，
他就这么偶尔落单地飞著，但终究又回到队里，排成了一个指向南方的箭头。

歌声仿佛永远不会停，你就在我身边，我们笑著看雁群，飞向更无垠的天空。

Happy birthday 内地版 序